（新加坡13日讯）近年，网络流量当道，越来越多艺人效仿网红在社媒经营人气。疫情进一步催化网络通讯无孔不入，改写消费模式和文化传播方式。演艺圈经纪人过去那一套经营模式正面对网络世界的挑战。

受访的狮城大牌经纪人，有人质疑网络人气未必能兑现为实质商业利益，但也开始为旗下艺人经营网络出镜机会，利用网络世界，让艺人吸引更多注意目光。不过，经纪人认为，艺人经营社媒与粉丝互动是辅助手段，不断交出好的作品才是艺人须坚守的定位。

演艺圈经纪人新时代综述

演艺圈经纪人所扮演的角色和工作内容正在改变中。

许多成功艺人背后都有一个万能的经纪人，他对外必须八面玲珑，对内则须面面俱到。除了要慧眼识人才，还须花时间细心栽培，做好专业生涯规划，为他们寻找一展所长的舞台，不断寻求演艺事业的突破。

经纪人面对制作组和商家等，要使尽推销和周旋之能事，还为艺人争取利益。与此同时，照顾艺人的事业之余，还要兼顾他们的身心灵，随时成为辅导员……抽佣进口袋之前的工作何其繁多。

在网络时代之前，经纪公司的工作相对单纯，歌手出专辑办演唱会，演员拍戏拍电影，经纪人从专辑销量、演唱会和片酬中抽佣，赚的是实实在在的银子。

然而，受访的狮城经纪人指出，随着社交媒体和网络串流平台的兴起，过去那样数钞票的日子一去难复返。网络上到处是免费的音乐和戏剧及电影作品，经纪公司以致整个娱乐工业要如何抵抗这一波洪流，至今仍无解。

多数经纪公司投入经营社媒

新时代降临，经纪公司来到分叉路口，必须决定是要跟着时代走，把艺人推向多变的网络世界，还是要坚守传统，一步一脚印打好艺人的基本功，踏踏实实地呈现好作品？这是新时代下，整个娱乐工业的大考题，无论是经纪人和艺人都得交上考卷。

透过这次专题采访，记者发现，有者立场坚定不随波逐流，但大部分的经纪公司都已扭转了方向盘。哪条路才是王道，现在下定论还言之过早，毕竟网络的世界是不是个巨大的泡泡一击即破，谁都说不准。但如果墨守成规不变通，除非艺人或经纪公司有金山银矿，否则在这样低迷的大环境下坐吃山空，也非上策。

个别经纪人各显神通，自己制作网络内容，帮助旗下艺人创造网络曝光机会，鼓励艺人经营社交平台，力求在新的市场上分得一杯羹。但这么一来，经纪公司的工作和成本就加重了，再说，不是所有艺人都适合并愿意做出改变，经纪人提供装备还不够，还要帮艺人做好心理建设，帮助他们调整心态迎接新挑战。

疫下社媒成艺人拼人气主场
冠病疫情加速了娱乐圈的转型，同时也迫使艺人和经纪公司改变经营策略。出不了国，拍不了戏，演唱会也喊停，更多艺人把战场转向社交平台，开始做直播带货，拼命玩Tiktok和Instagram。

一时间社媒闹哄哄，就连多年都没有设立社媒账号的瑞恩，在离开经纪公司“艺人网络”后也开始将触角伸向网络。但究竟艺人是不是真的要“网上走”才能“往上走”？艺人一窝蜂涌进网络的世界，将追随者人数和点赞的数字当作自己身价的指标，那也是让人堪忧的 。

一些人可能会好奇，既然艺人能在社媒上经营和宣传自己，还需要经纪公司吗？

套一句李国煌和梁志强受访时说的话——“经纪人是得罪全世界的人”，对外的丑话都由经纪人去说，黑脸都让经纪人去当，艺人还是需要经纪公司在前面为他们挡剑，在背后当他们的靠山。谈酬劳谈条件还是由经纪人来处理，艺人才能把精力和心思放在作品和表演上。受访的艺人就指出，有数据显示透过经纪公司和商家谈判去谈，艺人价码一般可以高出30%。

近几年，演艺圈人气汇聚方式最大的变革应该是艺人需要经营网络人气。艺人和网红之间的界线越发模糊了，艺人努力把自己打造成网红，一些网红也闯出名堂，名气不输明星。

从受访的艺人分享经验反映出，无论是艺人或网红，图的除了名气还有持久度，红了没有用，要红得够久才是赢家。

在这方面，艺人胜在根基较好，有才艺加持，加上有固定作品维持知名度，在长久战中略胜一筹。但若只顾着经营社交平台而忽略本业，演艺事业不求进步，是相当危险的。

守旧迎新关键在于平衡

所以，无论是经纪公司或艺人，在面对大环境的挑战时，关键在于“平衡”。经纪公司在传统和变通之间不能太极端，不愿改变固然不是好事，但大幅度地转换方针也可能顾此失彼，如何进退得宜，绝对考验经纪公司的经验和能力。

同样的，艺人和网红的身份之间须拿捏好比重，艺人该拿出好作品时就应不负观众所望，若本末倒置忘了初心，很可能得不偿失。如果能把社交平台当成辅助的工具，在拍戏或唱歌之外的时间用其来和粉丝互动沟通，在网络通讯发达的现在看来是平衡之道。

林智强：社媒只是平台之一 艺人需要好的作品

艺人网络（Artiste Networks ）负责人林智强成功打造瑞恩和欧萱两大公主，早期张清芳、钟琴和范文芳等也曾是他旗下艺人。

娱乐圈资历丰富的他，谈到近年来娱乐圈生态的改变，感慨中带有一点隐忧，“以前大众会购买专辑或买戏票看电影，那是对歌手或演员最直接的支持方式，但今天音乐几乎是免费的，电影在网上随手可得，艺人受欢迎的程度也变成由网络来决定，那是不可靠的。”

林智强回忆，1980或1990年代经纪公司主要从专辑的销量和宣传活动等获得回报，“如果是演员，除了狮城的戏剧作品，我们还可以让他们到海外拍戏。但是现在音乐变成免费下载，演戏方面中国已经发展到他们不需要海外演员了。”再加上冠病疫情的缘故，艺人更难到国外赚钱，经纪公司的经营挑战倍增。

经济不景气，艺人的酬劳减少，也直接冲击经纪公司的收入，间接影响经纪公司的经营策略。“过去我们能为演员争取到一集戏剧好几千元的片酬，但现在的新演员可能只能拿到几百元到一千元，叫经纪公司怎么生存？所以公司就得思考，是否还值得花三五年去栽培一个艺人？”

近年来网络平台蓬勃，不少艺人都积极经营社交账号，从中提高曝光率也建立粉丝群，这方法看似可行，但林智强不以为然。
社媒流量未必兑现成金钱
林智强说，追随某个艺人，或去点赞他的帖子都是免费的，公众可不费吹灰之力就能让一个艺人受欢迎。当某样东西变成免费时，就无法准确地评估它的市场价值。“所以不管你的社媒账号有1000名或100万名追随者，对我来说都不能代表什么。”

他认为，经纪公司必须知道社交平台上的追随者，不一定能兑换成金钱回报。

林智强说：“你需要的还是实实在在的作品。艺人即使没有Instagram或面子书账号，还是可以很受欢迎。过去的瑞恩没有社交媒体账号，那是我们为她规划的形象策略，事实证明即使没有社媒她还是新加坡最受欢迎的艺人之一。当你的定位已经明确，就不需要随波逐流。但这是个人的选择和喜好，无关应不应该。”

现代人追求速成 难栽培明日之星
林智强坚信栽培艺人需要时间，但现今社会讲求速度效率，很多人都没有耐性一步一步来，“我已经有超过10年没有签艺人，因为我没有看到具备足够条件的人。现在的年轻人凡事都要快，他们不愿做出牺牲也不肯努力，但如果你不愿付出时间，我真不知道还能用什么方法栽培你。”

谈到经纪公司日后的方向，林智强不断强调自制内容的重要性，“所谓的内容包括协助艺人制作视频、演出、宣传，从中建立艺人的定位。就像我们让郭妃丽开始做网络节目，那其实并不赚钱，相反的还得投入资源，但她却因此引起了不少注意。”

至于许多人趋之若鹜的社媒，林智强说：“人们觉得社媒是日后大趋势，但我觉得它只是其中一个平台，你最终还是需要靠品质和口碑，以及很好的创意点子。”

谈到人人闻之色变的冠病疫情，他则有自己的一套见解：“冠病改变了一切，它迫使整个娱乐工业去重新思考，但我不觉得这是坏事，我们安逸太久了，艺人都安于
现状，误以为粉丝们将继续盲目支持他们，他们必须不断进步，寻求突破。”

梁志强：疫下做直播秀特别才艺是额外谋生技能

梁志强当年的《搞笑行动》捧红了李国煌、程旭辉（辉哥）和莫小玲等艺人，后来再凭《新兵正传》系列让王伟良、林俊良、张智扬和陈伟恩等大受欢迎，所掀起的Ah boys热潮，让“梁家班”的风头一时无两。

看重艺人和观众互动的才艺
梁志强1991年创办J Team经纪公司，发掘不少银幕新星。

向来眼光独到的他受访时说，过去签约时着重的是艺人的才艺，但如今要加多一个“能和观众互动”的条件，而这与现在网络平台火红息息相关。

梁志强说：“我去年和亚洲心动娱乐合作一个选秀节目，发掘了来自新马的30几个新人。当时我就特别跟他们说明，能在镜头前和观众互动的重要性。”

梁志强在娱乐圈屹立不倒，见证了以前艺人需要靠电视台和报章宣传，到现在可以通过网络平台宣传自己，“整个游戏规则都颠覆了，以前的艺人需要跟随一个大哥，现在他们自己就是大哥，可以主导自己的演艺事业。”

这么说来，艺人岂不是可以不需要经纪公司？“那不一定，即使是网红，有个经纪公司还是好的，因为你不用自己跟商家打交道和谈条件等。如果遇到问题，经纪公司也可以帮你处理，艺人永远做好人，坏人让经纪人来做。”

谈到今昔经营艺人的不同之处，梁志强说：“以前李国煌和辉哥他们跟着我一起做节目，关系是很亲密。现在我和艺人比较多是通过视讯会议沟通培训，这样的方式好处是我把很多不同才华的人集合在一起。”

推动艺人上网和粉丝互动 多方面经营
他透露，经纪公司会制作视频内容，然后尽量安排艺人参与，“赚不赚钱是其次，重要是让新人学习和尝试。以前的艺人没戏拍就闲下来，但现在我希望他们利用时间上网和粉丝互动，这个时代的艺人必须是多方面发展。”

梁志强认为艺人必须跟上时代，而他也以身作则，自去年疫情暴发之后就投入直播行列中，“当初我和王雷一起直播卖鱼时，承受很大的压力，很多人觉得我身为导演不应该‘沦落’到去卖鱼。我当时跟网友解释，疫情下不要用特别的眼光来看直播卖货，这是一个特别的技能，不是每个人都能胜任的。”

艺人一窝蜂往社媒发展，会不会本末倒置了呢？对此，梁志强很肯定地说：“不会，该拍戏的时候就去拍戏，拍完戏没工作再回到网络平台，我只是教他们多一种谋生工具。这场疫情影响了艺人的生计，没人知道我们几时可以再拍戏，只有一种工作方式是最稳定的，那就是做直播，否则我们真的零收入，要吃老本了。”

李国煌：艺人和网红各有所长 网红演戏压力大

李国煌2017年设立金刚媒体，目前旗下艺人包括陈建彬、辉哥和陈锦宏等，最近还签下赖宇涵和网红余秋慧。

说到经纪公司的经营挑战，李国煌笑说：“经纪人基本上就是得罪全世界的人！外界觉得经纪公司可以抽佣20%很好赚，其实我们背后的工作很多的。首先我们要帮艺人谈条件、拟合约。工作完成后一般上我们会先付钱给艺人，再等合作对象付款。如果对方不付钱，我们还得出动律师信，这些费用全由公司承担。”

除了帮艺人解决公务，经纪人还得照顾到艺人的情绪，“我们必须懂得安抚艺人的情绪，解决像‘为什么他那么多工作，我却没有’这样的纠结心理……”

疫情加重经纪公司的经营压力，“工作量大概少了20%，但艺人能明白收入会受疫情影响。对公司来说，最困难的是商家预算减少，以前的广告预算也许有20万，现在只有五六万，要怎么争取广告合约，利用更少的预算满足商家要求，那是学问。”

协助艺人开设TikTok账号
随着社交媒体的崛起，经纪公司还得鞭策艺人经营社交平台，“你必须有自己的追随者和支持者，最近我们也要求艺人开设TikTok账号，由公司帮他们拍视频再剪辑，让他们在社媒保持活跃。拍这些短片对他们的表演其实是有帮助的，就当作一种训练。”

“我跟旗下艺人说，以前在网络卖东西给人家的感觉好像是低人一等，但现在直播带货的收入可能比艺人高，这个平台可能就是你日后的饭碗，如果现在放不下身段去做，以后就会落在人后。”

他赞同现在艺人和网红之间的界线越来越模糊，“疫情更突显这个趋势，但艺人不一定能当网红，网红也不一定可以当艺人。你要一些艺人直播卖东西是很大的挑战，同样的，要网红去主持节目也有很大的包袱。网红是用一支手机天马行空地聊；如果是拍戏，有同时三五架摄像机器对着他，还可能要面对大牌艺人，又得兼顾台词，压力很大。”

至于如今艺人面对网红的竞争，李国煌倒是不担心，“除了多拍视频让艺人被看见，我们也以资深艺人带新人的方式，比如商家要找辉哥，我们就会推荐其他自家艺人一起合作，以一个配套的方式，这样一来就皆大欢喜了。”

李腾：艺人和经纪公司相互了解尊重

狮城主持人李腾当初选择和庄米雪创办的“左边脸”（Left Profile）公司签约，是基于对老板的信任，同时也看中小公司“客制化”的经营方式。

他说：“我选择经纪公司最看重的是双方的契合度，大公司和小公司各有利弊，大公司资源多但他们要照顾的艺人也多，小公司的资源相对少，但他们可以很专注于艺人的需求，毕竟每一个艺人的属性不同，需要也不一样。”

大小规模经纪公司各有长处

小公司也能让艺人在事业规划方面有更多自由，“我是个向往自由的人，大公司有一定的限制，例如这个不能做那个不能碰，又或者要做什么都要先询问，但很多时候做事得靠一股热忱，等太久时机也就过了。‘左边脸’适合我的原因，是我们是很小的团队，任何一个决策都可以快速地做决定，沟通上比较容易。”

此外艺人和经纪公司之间也需要互相了解和尊重，“彼此想法是否一致很重要，不能说你喜欢演戏，但公司一直帮你接综艺节目，或者你很喜欢主持，但经纪人却不断为你接戏剧工作。”

虽然大公司的资源比较多，但李腾说：“你得问自己会不会分配到这些资源？假设公司重点栽培的不是你，那又有什么用？同样的，如果大公司要重点栽培你，那你没有离开的必要，所以每个人的状况不一样。”

说到与公司的合作模式，李腾说：“我的工作规划是和Michelle（庄米雪）一起讨论的。她给予我很大的空间，有一阵子我决定到台湾发展，她虽然有些不解，但在我解释自己需要学习的空间后，她就放手让我去闯。前阵子我去中国接商演，后来又做很多直播节目，她都很支持，是个非常体谅艺人的老板。”

有了经纪公司后李腾工作上被照顾得妥当，这和他刚入行的情况相差甚远，他回忆道：“我刚入行时新人辈出，每个选秀比赛电视台都签大概十个新人，加起来有30几人。我签约后以为会有规划，但其实没有，每天就照着工作行程走，我记得连服装都要自己找，也没有人帮你找妆发赞助等。”

经营社媒是主动出击
针对现在艺人积极经营社媒的趋势，李腾认为那是艺人化被动为主动的一个契机，“以前常听前辈们说艺人是很被动的，要接什么戏演什么角色都无法自己决定。但是社媒扭转了这个现象，（在社媒上）你想唱歌就唱歌，可以一直唱到大家觉得你可以唱为止。又比如大家以为你是很冷漠的人，你可以在社媒上展现你搞笑的一面，让大家看到不为人知的你。”

虽说艺人可以通过社交平台展现并宣传自己，但李腾认为经纪公司仍是重要的，“有经纪人帮你洽谈工作还是容易得多。有数据显示如果生意通过经纪公司去谈，价码一般可以高出30%。我觉得大家各司其职，经纪公司帮艺人找商家，艺人就专注在演出方面。”

胡佳琪：网红有网络流量 艺人有明星光环

胡佳琪在当演员之前已经是一名网红，游走两个身份之间让她更明白个中优劣，她坦言双重身份确实有其好处。

她说：“艺人兼网红有一定的优势，公众会比较信任你。不得不承认的是，演员是有其福利的，在大众的眼里，演员有明星的光环，也更有影响力。”

许多人以为现在许多网红捞得风生水起，能和艺人分一杯羹，但网红工作并非外界想象的那么容易简单。胡佳琪说：“网红得花很多心思和时间去策划和拍摄有趣的内容。”

此外，网红须与商家谈价码，争取更好的报酬。胡佳琪说：“很多赞助商开口第一句就是‘我们没有预算’，但所谓‘一分钱一分货’是有它的道理的。”

新加坡接受网红的程度还不及中国
胡佳琪现在虽然有个小团队帮她经营社媒，但她很多时候还是喜欢亲力亲为。

她说：“拍照和视频我都喜欢自己策划，团队就帮忙拍摄和接工作。有经纪公司固然好，因为毕竟他们有比较多人脉关系，自己经营则比较自由，不用凡事一层一层地过滤，能比较快解决问题。”

谈到网红越来越吃香，胡佳琪认为这将是未来的趋势，“其实跟海外比起来，新加坡人对网红的看法还是有差异的。比如中国的网红连车子和房子都能卖，因为大众已经习惯也信任当地的网红，但我们还处于适应期，过程比较缓慢。”