实践剧场原创音乐剧《聊斋》日前在上海文化广场剧院上演。这是董姿彦第三度饰演狐女婴宁，她在上海接受《联合晚报》电话访问时自叹体力不如从前：“现在衰老了，动作没那么灵敏。”
《聊斋》曾于2010年和2016年在新加坡上演，编剧吴熙借鉴蒲松龄《聊斋志异》许多故事，发挥天马行空的想象力，编写出属于新加坡的《聊斋》故事。
每天都有新的伤
董姿彦受访时坦言：“因为这是一个狐狸角色，动作要灵敏，脚步要轻盈，2010年和2016年演出时，要做敏捷的动作还比较容易，但现在的身体状态，觉得比较辛苦，每天都有新的伤，像是拉伤腰，膝盖不好。”
她也笑说：“37岁还要演18岁的姑娘，也说不过去。所以这一轮的演出，可能是我最后一次演《聊斋》了。”
虽然动作不如从前，但董姿彦认为情感的诠释却比之前丰富，算是弥补了肢体上的不足。
“婴宁这个角色是在探索什么是爱，2010年第一次演出时，从字面的描述和对剧本的解剖，对角色有一种理解，但随着我个人的成长，对‘爱’的解读也更深了。”
董姿彦也说：“2010年和2016年的演出，我还没有参加《中国新歌声》，现在人生历练多了，舞台上的自信和成熟度也增加了。”
相信中国观众能接受
这部音乐剧颠覆了蒲松龄的经典《聊斋志异》，在新加坡上演时观众反应热烈，这次去到上海，董姿彦坦承面对陌生的观众，心情是战战兢兢。“观众会不会觉得我们的作品不伦不类？还是会觉得很新鲜？”
不过她以自己参加《中国新歌声》的经历，相信观众能接受他们的演出。“从我参加比赛的经历，我觉得中国的观众越来越开放，对新的东西比较愿意接收。像我参加《中国新歌声》时的爵士演绎，也是拿经典歌曲改编，观众都很喜欢。”
比起开个唱 演音乐剧更具挑战性
谈到演音乐剧和开个人演唱会，哪个比较具挑战性，董姿彦说：“肯定是音乐剧。”
她解释：“虽然演唱会所有焦点都在我身上，但毕竟是我的舒适圈，歌曲是我能驾驭的。但音乐剧的角色和歌曲是以故事为主，不是以我的能力为主，我要跨出舒适圈。像这次《聊斋》的歌曲，音域比较广，我唱的虽然是抒情摇滚，不是激烈的摇滚，但也不是我熟悉的。”
不过她很享受音乐剧的团体工作模式，也因此愿意推掉其他邀约来演出，并和公司说好，每年要参与至少一部音乐剧或舞台剧。
文／联合晚报
⬇⬇ 相关新闻 ⬇⬇
