（新山29日讯）马来传统乐器甘布思琴（Gambus）在现时代并没消失，被知识产权公司（MyIPO）列为柔佛州文化资产，至今仍拥有忠实粉丝和听众。
“古老的保留下来，新的被接受”，是柔佛州传统音乐文化甘布思琴所经历，甘布思琴不仅是听觉上的享受，更是柔佛州身分的一部分。
这种乐器被认为起源于也门的哈德拉毛省（Yaman Hadramaut），曾经是演奏马来诗歌“加萨”（Ghazal）音乐节奏的重要组成部分，也是杂宾舞（Zapin）独特动作的重要元素。
“这个节奏也受到了王宫的影响，尤其是在柔佛─廖内─林加（Johor-Riau-Lingga）王朝鼎盛时期，它不仅仅是贵族的娱乐，也是柔佛百姓的娱乐。”
“柔佛数码媒体”报导，甘布思琴艺术家哈林丹受访时说，甘布思琴不只是一种乐器，此乐器是由沉香木（Oud）制成，并以柔佛马来雕刻的美学花纹装饰。
“甘布思琴是一块能够产生美妙音乐的木头。除了沉香木以外，也使用了各种其他本地木材，如可可、红毛榴梿及各种本地木材，制作类似吉他的乐器。”
“与其他乐器不同，甘布思琴也采用柔佛、哈德拉毛的花纹，因此在知识产权公司（MyIPO）的认可下，被列为柔佛州的财产，特别是在峇株巴辖地区。”
哈林丹指出，甘布思音乐并没有消失，它只是顺应各种当代音乐流派的发展，尽管这些音乐流派渗入现今社会，但甘布思音乐仍然拥有忠实的粉丝和听众。
作为与柔佛人民紧密相关的文化遗产之一，他希望甘布思音乐的精神将继续通过各种努力传承，包括甘布思琴制作课程，以吸引年轻一代，让甘布思的音乐能代代流传。
哈林丹：找制作材料激发热爱
回顾哈林丹在甘布思音乐方面的参与，哈林丹曾是国家艺术学院（ASWARA）讲师，他是通过已故的哈山奥斯曼习得音乐知识。
“我称呼哈山奥斯曼为哈山伯，他不单是我的老师，我也视他为父。他还在世时，我经常陪他去各地寻找制作甘布思琴的材料，无论是在甘榜或是海滩上。”
“这也激发我对甘布思琴制作艺术的热爱。虽然我在演奏方面没有深厚的技能，但我强调了在制作每一把甘布思琴时，正确的测量和评估技巧，以找到所需的音质。”
